Každý má svou vlastní životní cestu...
V naší kapitalistické zemi se vyvinula úžasná situace. Kinematografické postavy, které „trpěly“ v „krvavém“ SSSR, po vstupu na vytoužený volný trh, kde o kvalitě produktu rozhoduje pouze divák, zkysly jako rajčata na slunci. Když se jejich vlastní umělecká slabost ukázala i jim samotným, začali zoufale budovat nový systém národního filmu. V tomto systému byly kinematografické figurky spojené se státními finančními toky hodnoceny nikoli diváckými recenzemi, nikoli rozhodnutím „krvavé revizní komise“, nikoli pokladnou v kinech, ale počtem vystoupení v televizi a kvalita spojení této dílenské kabaly.
Proto bez ohledu na to, jak hluboce selhal ten či onen projekt, žádný z účastníků se „neutopí“ a nepřestane točit nebo točit. Uvnitř svého obchodu budou občané rozdávat ocenění, vzájemně se chválit a jít do vedlejší restaurace oslavit svůj tvůrčí „úspěch“. Díky systému vytvořenému „elitními“ tvůrci se objevila série „Zuleikha otevírá oči“, která nebyla inzerována kromě žehličky a konvice.
Ještě před premiérou kterékoli série bude dopolední program hlasy moderátorů s nucenými úsměvy vyprávět o genialitě vzniku jejich vlastní společnosti. Seance lichotivé autohypnózy se zúčastní samotní herci, producenti atd. Tento stydlivý blok sebepropagace se nyní nazývá firemní etika, takže byste neměli očekávat ani kapku pravdivého názoru od federálního kanálu, který má sám zájem nafouknout prázdnou podstatu toho či onoho stvoření.
Tvůrci dalšího "mistrovského díla"
Vyřezávaná "mistrovská" filmová společnost "Russian". Této filmové společnosti ve skutečnosti šéfuje jistá Irina Smirnova jako generální producentka. V letech 2004-2005 studovala Smirnova magisterské studium na University of London a její disertační práce byla věnována „řízení kreativního personálu v televizní produkci“. Na oficiálních stránkách společnosti je uvedeno, že „ruská společnost si díky svému získala skutečně národní uznání příběhy o osudu obyčejných ruských žen. Z nějakého důvodu mezi ruskými ženami jaksi nebylo místo ani pro Zoju Kosmodemyanskaya, ani pro Lydii Litvjakovou, ani pro Evdokiu Nosal, ani pro Marii Pedenko, nebo Nadezhdu Likhatskaya... I když autor pochybuje, že by někdo v této „filmové společnosti“ sériový formát vůbec ví o těchto skvělých ženách.

Režisérem byl Jegor Anashkin. Anashkin se narodil v roce 1979 v německém Magdeburgu do vojenské rodiny (v důsledku toho sám v armádě nesloužil). V roce 2001 promoval na Moskevské státní univerzitě služeb v oboru jurisprudence. Ale najednou Anashkin cítil naléhavou potřebu kreativity, takže v roce 2005 absolvoval režii VGIK. Anashkin poměrně rychle prošlapal cestu v televizi, účastnil se natáčení třetiřadých seriálů a upřímně řečeno plochých komedií a řemeslných "a la" thrillerů.
Producenty seriálu byl celý tým občanů s konkrétními zavazadly. Například Anton Zlatopolsky, před Zuleikhou, produkoval fantastická mistrovská díla Bondarchuka mladšího „Přitažlivost“ a „Invaze“, stejně jako „Anna Karenina“ s všudypřítomnou Bojarskou, „Démon revoluce“ atd. Charakterizovat jiného producenta série s jeho tvorbou je obecně těžké, protože on, Alexander Kushaev, produkuje tuny sérií ročně. A samozřejmě občanka Irina Smirnova je na seznamu výrobců.
Umělecké fiasko
Pomineme-li upřímný politický podtext seriálu, vyjde najevo jeho naprostá umělecká bezradnost a impotence. Snímek byl natočen na literárním základě stejnojmenného románu Guzeli Yakhiny, který si zasloužil vysoké známky od Lyudmily Ulitskaya. Stejná Ulitskaya, která vytvořila svůj vlastní „dětský projekt“, prodchnutý tolerancí vůči gayům a dalším občanům, kteří jsou zmatení ve své vlastní fyziologii.
Guzel, která se o sérii vyjádřila pozitivně, nikdy nebyla historičkou (a silně pochybuji, že někdy studovala zásadní historické materiály). Bezpečně opustila Kazaň a v roce 1999 se přestěhovala do Moskvy, kde pracovala v reklamě a marketingu. Je jasné, že pokud byla tato metropolitní dáma v zapadlé tatarské vesničce, v níž žije hlavní postava jejího románu, tak jedině v tranzitu, koukajíc z okna klimatizovaného auta. A studovala sibiřské vnitrozemí Gulagu s největší pravděpodobností na netu. A najednou se na ni jako mávnutím kouzelného proutku snesl literární dar a její „Zuleikha“ se stala bestsellerem (pokud jste úzkoprsý, abyste tomu věřili). Základ je zkrátka ušlechtilý.
Parcela: rovina jako plot. Jistá Zuleikha byla v roce 1930 zbavena kulaka a poslána na Sibiř. Krvavá přehlídka enkavedeshniki, nepotlačitelná "lopatka" zuří a vůdce se vznáší nad tímto satanským pohledem! Již v této fázi není série jen vedlejší. Nejedná se ani o polotovar, jedná se o jakýsi odpad z masozpracujícího průmyslu, který lze použít pouze jako krmivo pro domácí mazlíčky.
Co se herectví týče, vše je zde nejen smutné, ale nesnesitelně mizerné. Mnoho kritiků, zřejmě z úcty k představitelce hlavní role Chulpan Khamatova, uvedlo, že mladá dáma prochází celým filmem se stejnou tváří a nehraje si tak trochu jako herečka. Soudruzi, hluboce se mýlíte. Chulpan Khamatova jen hraje, hraje Chulpan Khamatova už více než dvacet let a nikoho jiného. Dokonce i v "72 metrech" byla vymazána na pozadí nejen Kraska a Basharova (v období jeho přiměřenosti), ale také na pozadí Nikolského, který hrál mladého námořníka. Chamatovová se svou neproniknutelnou betonovou mimikou už řadu let pochoduje ruinami ruské kinematografie. Ale zase díky dobře ušitému systému bude dáma pokračovat v pochodu se stejnou maskou cihlové zdi.
Gama pocitů
S dalšími hereckými pokusy to není lepší, protože ve filmu jsou v principu dva lidské stavy - mimika Khamatovovy betonové a divoké hysterie. Přitom i muži se spokojí s záchvaty vzteku, ale kvelo a bez vášně. Mimochodem, Sergej Makovetskij je dobrý herec, hraje, jako by tudy procházel, a byl mu odebrán pas. Yulia Peresild, již nezářící, v klobouku a na koni vypadá jako dáma z americké reklamy na vodku a la „Cossack Style“.
Autor se však může mýlit, protože scénáristé po kouzlení se základním principem vydali takové typy, ve kterých není co hrát. To je problém všech protisovětských filmů – neochota zvát skutečné konzultanty a řešit realitu jako takovou, o historické realitě ani nemluvě.
Možná proto jsou důstojníci NKVD zobrazeni v nejlepších tradicích filmů z 90. a nultých let. Tito. zaměstnanec NKVD nehřeší kromě kanibalismu. Kvůli paranoidní nenávisti tvůrců série k dějinám Ruska nakonec všichni bezpečnostní důstojníci vypadají jako kartonoví padouši z amerických filmů třídy B. Pokud režisér a scénáristé nasadí své padouchy na kanibalismus, závislost na tvrdých drogách, incest a negramotnost , byla by zajištěna trashová komedie.

Teď je sníme! Měli jste na mysli „střílet”? Možná v tomto pořadí...
Celá série je poseta tzv. flashbacky, kdy hrdinu navštěvují „halucinace“ o jeho minulém životě. Je to vlepeno tak průměrně a nemístně, že montáž vypadá roztrhaně, stejně jako tok obrazu. To druhé je dáno tím, že kameramanská práce v sérii je jakýmsi nešťastným hybridem vzácných dlouhých záběrů s krátkými klipovými záběry a detailními záběry ve stylu dalšího levného mýdla. Vypadá to nudně a bolí z toho oko, jako by se příští "Santa Barbara" rozhodla dát měřítko skvělému filmu "Siberiáda".
Došel k "úspěchu"
Výsledkem je, že jediný život, který je tento seriál schopen žít, je život ve společenském skandálu, který je trendem po celá desetiletí: filmový odpad, skandál, televizní kamery a záznam v prozápadním bestiáři. A kupodivu to všechno funguje. Za dlouhá léta propagandistického bombardování se vytvořil celý shluk protisovětských a dokonce rusofobních maleb.
Proto série natočená neúspěšným právníkem podle románu mladé dámy, která se zabývala reklamou a marketingem, tzn. umění prodávat nepotřebné harampádí pro laika za peníze, které nemá, lze považovat za historické. Nezáleží na tom, že stejnou „historičnost“ má i Tarantinova slovní hříčka „Inglourious Basterds“.
Na druhou stranu právě proto se objevují slzavé cákání rukou a falešné vytí o těžkém osudu, kterému plebs nerozumí, protože není tak jemně ušitý než smyslné, svobodné a „nezávislé“ tvůrčí elity, které otevírají své oči někomu. I když ve skutečnosti se státní kapsa nejčastěji opět otevírá.

Na rozdíl od jiných politicky motivovaných projektů však měli tvůrci Zuleikha v rukávu i etnický trumf, který zřejmě doufali uhrát. Ostatně podle západních vzorů, které se používaly od carských dob a později během Velké vlastenecké války k uvržení říše do chaosu a občanských nepokojů, se pěstoval obraz „Rusa“, utlačujícího všechny ostatní národy. Pod touto omáčkou mimochodem nacisté vytvořili mnoho národních praporů SS.
Tento trumf ale nakonec tvůrcům Zuleikhy kousavě vrazil do tváře. Tataři ve své moudrosti sérii nejen nepodpořili, ale dokonce se vyjádřili s jistou dávkou negativity. Faktem je, že pohrdavý a nenávistný postoj člověka k jeho kořenům, jeho historii, jeho předkům nakonec vede k degradaci ve všech oblastech jeho života. Spisovatelé klesají na úroveň pomlouvačů. Režiséři se přestanou zajímat o své vlastní postavy. Herci mluví častěji v tisku než na obrazovce. Zdá se tedy, že se to autorům povedlo tento nejen ve stoje, ale dokonce i bez sundání kalhot.