Při práci v kině se prakticky nelíčil a dával publiku tak milovaným postavám svůj vzhled - plná pytlovitá postava, nízký vzrůst, kulatý obličej s tlustými rty a velkým nosem, hlava s výrazným pleš, tlumený chraplavý hlas, který lidé okamžitě poznali. Mnoho generací diváků si bude navždy pamatovat tento hlas, který dal Medvídkovi Pú v sovětském seriálu kreslených filmů z let 1969-1972 (zajímavost: aby byl hercův hlas komičtější, byl zrychlen o 30 %) .
Talent Jevgenije Leonova byl poněkud podobný velkému Chaplinovi, dokázal hrát mnoho rolí v kině, pronikavě a jasně zobrazující bolestné drama malého, vtipného muže. Leonov nesrovnatelně vlastnil vzhled komika. Ale zároveň to byl vždycky víc než jen komik, byl to velký herec, který neměl malé role. Režisér Andrej Aleksandrovič Gončarov o něm mluvil takto: „Jevgenij Leonov byl skvělý ruský komik. Víte, co je ruský komik? Musí to být bezesporu také tragédie, musí obsahovat romantickou slzu, intonaci tragédie. Od groteskního barmana ve filmu „Pruhovaný let“ se Jevgenij Leonov dokázal povznést k vrcholné tragédii Mlékaře Tevye ve hře „Pamětní modlitba“ podle stejnojmenné hry Grigorije Gorina, posledním představení s jeho účastí .
Jevgenij Leonov se narodil 2. září 1926 v Moskvě. Vyrůstal v nejobyčejnější moskevské rodině s průměrným příjmem. Jeho dětství strávil ve společném bytě na ulici Vasilyevskaja. Zde rodina Leonova obývala dvě malé místnosti. Eugene byl druhým dítětem v rodině, jeho bratr Nikolaj byl o dva roky starší než on. Byt na Vasiljevské byl vždy plný hostů, tu a tam stály postýlky náhodně - do Moskvy přicházeli blízcí i vzdálení příbuzní. Matka budoucího herce Anna Ilyinichna byla milá a pohostinná hospodyně, takže se v tomto bytě všichni cítili dobře a svobodně, žili zde vesele a přátelsky. Vše se věnovala výchově svých dvou synů, četla jim mnoho knih.
Stejně jako mnoho dětí těch let, Evgeny Leonov snil o tom, že se stane pilotem jako dítě. Na tom není nic neobvyklého, protože to byla doba, kdy byla celá země hrdá na neohrožené sovětské sokoly: Čkalov, Baidukov, Beljakov. Byly k tomu i rodinné důvody - Jevgenijův otec Pavel Vasiljevič pracoval jako inženýr v letecké továrně a vyprávěl svým synům hodně o své práci, o slavných sovětských konstruktérech, o letadlech, aby kluci, až vyrostou, snil o tom, že se stanou letci. Mimochodem, Nikolai Leonov v budoucnu skutečně spojil svůj život s letectví. Ale Jevgenij ještě před válkou, v mladším školním věku, pro sebe objevil nový koníček. V páté třídě začal navštěvovat dramatický kroužek, ve kterém děti samostatně psaly scénář hry a připravovaly její inscenaci. Navzdory tomu, že se představení nikdy neuskutečnilo, hodiny v dramatickém klubu se navždy ponořily do duše budoucího herce a vštípily mu lásku k jevišti.
V roce 1941, kdy začala Velká vlastenecká válka, absolvoval Jevgenij Leonov pouze 7. třídu. Na radu rodičů dostal chlapec práci v letecké továrně jako soustružnický učeň. Během války v tomto leteckém závodě pracovala celá rodina Leonovových: otec byl inženýr, matka časoměřič a bratr Nikolaj byl opisovač. Na podzim roku 1941 Eugene složil zkoušky a vstoupil na leteckou akademii pojmenovanou po S. Ordzhonikidze. Během studia na technické škole se Leonov aktivně účastnil amatérských představení, vystupoval na četných studentských večerech. Herec sám později řekl: „Pamatuji si, že jsem se tehdy dozvěděl a řekl Zoshčenkovu „Monter“, připravil Čechovovo „V koupelně“, miloval Yesenina, Bloka, po večerech recitoval jejich básně zpaměti a volali já, jako kdysi ve škole, "náš umělec".
Ve třetím ročníku technické školy se Jevgenij Leonov rozhodne vstoupit do dramatického oddělení Moskevského divadelního studia, které v té době řídil slavný choreograf Velkého divadla Rostislav Zakharov. Poté, co se Leonov ponořil do nového života, zmizel každý den s velkým potěšením v divadelním studiu od 8:1947 do XNUMX:XNUMX. V tu chvíli na něj měl velmi velký vliv Andrej Aleksandrovič Gončarov, který se vrátil z fronty a začal řídit jejich kurz. Po ukončení studií v roce XNUMX byl Jevgenij Leonov přijat do moskevského divadla Dzeržinského okresu, kde ztvárnil roli Kolky ve hře Peers. Jen o rok později bylo divadlo rozpuštěno a místo toho vzniklo Stanislavského moskevské činoherní divadlo. Hlavním režisérem nového divadla se stal Vladimír Fedorovič Dudin. Do nového divadla byli přijati mladí herci, včetně Jevgenije Leonova, ale dlouho se jim nevěřilo, že budou hrát hlavní role. Leonov tedy hrál hlavně v komparzu - kolchozník v „Tiše lesů“, netopýří muž ve „Třech sestrách“ a další epizodní role.
Během této první návštěvy ve Stanislavském divadle Evgeny Leonov dovedně ztvárnil různé zvukové efekty: řev kočárku, zvuk větru, klapot kopyt, šplouchání vody. Za tuto práci mu byla přidělena pevná cena - 5 rublů. Jednou, velmi unavený během představení, usnul mladý herec přímo v šatně, tehdy po ulici duněl vozík. "Prošlo pět rublů," zamumlal Jevgenij Leonov, aniž by se probudil.
Peníze, které Leonov vydělal v divadle, zjevně nestačily na živobytí, a tak neodmítl možnosti přivýdělku, hraním především v komparsu. Své první portrétní role ve filmech si herec zahrál v letech 1948-1949 ve filmech Vladimira Nemolyaeva Šťastný let a Tužka na ledě. Po těchto filmech následovala v roce 1951 epizoda ve sportovní komedii Vladimira Petrova Sportovní čest, v níž se Leonov objevil na plátně jako číšník, a v roce 1954 v hrdinském dobrodružném filmu Vladimira Nemoljajeva Mořský lovec v roli kuchaře.
V polovině 1950. let došlo v životě Jevgenije Leonova k významným změnám, které se týkaly nejen práce v kině a divadle, ale i jeho osobního života. V roce 1955 Leonov hrál v kriminálním dramatu Iosif Kheifits „Případ Rumyantsev“, kde hrál roli Snegireva, a také v dobrodružném filmu Alexandra Stolpera „The Road“ (role Pashky Yeskova). V těchto dvou filmech mu režiséři svěřili velmi zajímavé a složité role.
Je třeba poznamenat, že navzdory skutečnosti, že Leonov byl herec, hrál v divadle a kině, ve svém osobním životě byl spíše plachým člověkem, což komplikovalo jeho vztahy a známost s dívkami, oženil se poměrně pozdě, ve 31 letech. Herec se setkal se svou budoucí manželkou Wandou na turné ve Stanislavském divadle ve Sverdlovsku v roce 1957. Po návratu domů do Moskvy začal herec dívce volat a přemlouvat ji, aby přijela, uspěl. Wanda dorazila do hlavního města a měla ráda hercovy rodiče, načež Jevgenij Leonov dívce okamžitě nabídl ruku a srdce. Wandini rodiče však z navrhovaného sňatku nadšení nebyli, povolání herce považovali za neperspektivní a lehkomyslné. V této věci se ale projevila postava Wandy, která rodičům řekla, že si Leonova ještě vezme. V důsledku toho se museli smířit s rozhodnutím své dcery a 16. listopadu 1957 byl mezi Jevgenijem Leonovem a Wandou Stoilovou zaregistrován oficiální sňatek. Po 2 letech se v jejich rodině narodil Andrei, jediný syn Evgeny Pavloviče.
Nejlepší hodina v kariéře herce Leonova přišla v roce 1961, kdy byla na plátna sovětských kin uvedena komedie Vladimíra Fetina „Pruhovaný let“, v tomto filmu Evgeny hrál barmana Shuleikina, který předstíral, že je krotitel tygrů. Výchozí situace filmu v sobě skrývala obrovské množství příležitostí ke šroubové komedii, čehož autoři snímku dokázali úspěšně využít. Komedie se ukázala jako velmi vtipná, plná triků a dynamická. Ve filmu hrál Jevgenij Leonov, který se nebál vyloženě frašky, ale zároveň se ukázal být ve své naivní nevinnosti velmi dojemný. Role barmana Shuleikina přinesla Leonovovi skutečně národní slávu, v mžiku se stal jedním z nejlepších komiků SSSR. Film měl u diváků obrovský úspěch, v roce 1961 obsadil první místo v pokladně. Komedii Pruhovaný úlet toho roku zhlédlo 32 milionů lidí.
Režisér Vladimir Fetin, který pro sovětské publikum objevil komediální talent Jevgenije Leonova, herci po 3 letech nabídl dramatickou roli v melodramatu Donský příběh podle příběhů Šibalkovo semínko a Krtek od Michaila Šolochova. Film vyprávěl o těžkém osudu donského kozáka Jakova Šibalka, který přijal revoluci, která v zemi proběhla, a o jeho tragické lásce k ženě, která tyto názory nesdílela. Toto Leonovovo filmové dílo bylo vysoce ceněno - herec získal cenu v Indii na 3. mezinárodním filmovém festivalu v New Delhi a také na All-Union Film Festival v Kyjevě.
Navzdory úspěchu filmu „The Don Story“ režiséři nadále zvali Jevgenije Leonova do komediálních rolí. Ale po tomto snímku se obvyklé komediální postavy jeho postav stále častěji začaly plnit tragikomickými barvami. Tak byl například jeho Ivan Travkin z komedie "Třicet tři". Za navenek nekomplikovaným dějem tohoto snímku byla sžíravá satira na mnohé fenomény sovětské reality těch let. Není náhodou, že film byl prohlášen za „ideologicky škodlivý“, byl prostě „odložen na polici“, film byl na 25 let zakázán a po celou tu dobu se stále občas objevoval na plátně. Následovala nová herecká práce v kině. Leonov hrál v debutové komedii Victora Merezhka „Zarechensky Grooms“ (dohazovač Koroteiky), lyrickém dramatu „Kouzelník“ (Rassomahin) od Pyotra Todorovského, pohádce „Sněhová královna“ (Král) od Gennady Kazanského, filmovém románu „Virineya“ “ (Michailo) od Vladimíra Fetina a dalších. Velmi dobrou roli vojáka, který jako by sestoupil ze stránek ruských pohádek, si Leonov zahrál v tragikomedii Georgy Danelia „Neplač!“ v roce 1969.
Leonovův dramatický talent se projevil i na jevišti divadla. V roce 1966 herec zaujal diváky precizně stylizovaným a mistrovským provedením role tyranského krále Kreóna ve hře Antigona, kterou nastudoval Boris Lvov-Anokhin. Když režisér na tuto roli pozval Jevgenije Leonova, mnozí tuto volbu přijali negativně: „Leonov a Kreón? Ano, jsi blázen!" Představení se ale uskutečnilo a mělo velký úspěch u publika i kritiky.
Záběr z filmu "Běloruské nádraží"
V 1970. letech 1970. století hrál herec své nejvýznamnější a nejpozoruhodnější role v kině, většina filmů těchto let s jeho účastí spadala do zlatého fondu národního filmu. Je velmi důležité, že tyto obrazy byly obsahově i žánrově zcela odlišné. Takže v roce XNUMX Leonov hrál ve filmovém příběhu "Běloruská stanice" od Andrei Smirnova. Podle děje filmu se na pohřbu významného vojevůdce sešli jeho bývalí frontoví přátelé - představitelé různých profesí: účetní, novinář, prostý mechanik a ředitel továrny. Nejvýraznějším a nejtragičtějším momentem filmu bylo jeho finále, kdy se přátelé sešli v domě bývalé zdravotní sestry a zazpívali nádhernou píseň Bulata Okudžavy „Potřebujeme jedno vítězství“ („Náš desátý výsadkový prapor“). Překvapivě se ukázalo, že tento obrázek se cenzorům nelíbil, protože ležel na polici dva roky. A teprve když na festivalu v Karlových Varech dostal film "Běloruské nádraží" čestnou cenu, byl uveden na široké plátno v Sovětském svazu.
Herec hrál úplně jinou roli v excentrické komedii "Gentlemen of Fortune" od Alexandra Seryho. V tomto filmu dostal Jevgenij Leonov dvě hlavní role najednou - ředitel mateřské školy Jevgenij Ivanovič Troshkin a krutý zloděj jménem docent. Na pokyn policie se měl Troshkin dočasně reinkarnovat jako docent. Aby Leonov sehrál tuto roli přesvědčivěji, uskutečnil zvláštní návštěvu ve věznici Butyrka, kde se podíval přes kukátko kamery a studoval život a chování vězňů. Hercovy postřehy, dovednosti a talent pomohly znovu vytvořit nezapomenutelné postavy na obrazovce. Před zraky diváka se herec okamžitě reinkarnoval z dojemné ředitelky školky v krutého recidivistu. Obraz "Gentlemen of Fortune" byl vydán na sovětských obrazovkách v roce 1972 a okamžitě se zamiloval do publika. Fráze, výroky a aforismy z tohoto obrázku se okamžitě staly okřídlenými a slavnými: „Roztrhnu si ústa“, „ředkvička je špatný člověk“. Ve stejném roce došlo k další významné události v životě Jevgenije Pavloviče Leonova - stal se lidovým umělcem RSFSR.
Je třeba poznamenat, že Leonov hrál hodně s Georgy Danelií: obrazy „Třicet tři“, „Neplač!“, „Afonya“, „Mimino“, „Podzimní maraton“, stejně jako stejné „Pánové z Fortune“, kde Danelia byla autorkou scénáře. Pro tohoto velkého sovětského režiséra byl Jevgenij Leonov skutečným talismanem a jejich tvůrčí spojení nám zanechalo bohaté kulturní dědictví.
Záběr z filmu "Gentlemen of Fortune"
V roce 1978 pozval režisér Mark Zakharov Leonova, aby hrál roli krále ve svém filmu Obyčejný zázrak. Jednalo se o filmovou adaptaci stejnojmenné hry Evgeny Schwartze. Role pro Leonova, který je zvyklý hrát dobrosrdečné postavy, byla poněkud neobvyklá, ale herci se podařilo na plátně vytvořit nezapomenutelnou postavu - Krále Tyrana a naplnit ji mimořádnou ironií a dojemností. Ve stejném roce 1978 získal Evgeny Pavlovič titul lidového umělce SSSR. Když se diskutovalo o otázce udělení této vysoké hodnosti Leonovovi, někdo řekl: „Není Leonov lid? Ano ty! Podívejte se na to, je to populární už dlouho.“ A skutečně, láska a sláva lidí na mnoho let před oficiálním uznáním zásluh a talentu herce státem.
Začátek 1980. let byl pro Jevgenije Leonova ve znamení dvou nových děl v kině. V komedii Leonida Gaidaie „Na zápasy“ hrál finského rolníka Ikhalainena a v tragikomedii „Řekni slovo o chudém husarovi“ Eldar Rjazanov – herec provinčního divadla Bubentsova. Oba tyto filmy se svým oblíbeným hercem diváci přivítali velmi vřele. Film „Za zápasy“, i když byl o něco slabší než předchozí díla Leonida Gaidaie, se vždy těšil lásce publika. Pokud mluvíme o filmu „Řekni slovo o chudém husarovi“, pak se tato páska stala klasikou ruské kinematografie.
Dalším významným filmovým počinem 1980. let byla komedie Georgy Danelia Kin-dza-dza. V polovině 1980. let pozval režisér Leonova, aby v tomto díle ztvárnil roli chatlanina Uefa. Natáčení filmu probíhalo s velkými obtížemi, neboť probíhalo v poušti Karakum, mírně řečeno, za nepříznivého počasí a klimatických podmínek. Při teplotě vzduchu +50-60 stupňů Celsia bylo možné natáčet pouze v ranních a večerních hodinách. V roce 1986 byla komedie uvedena na sovětská plátna. Zpočátku to většina diváků (zejména starší generace) nepřijímala, ale postupem času získal tento film status kultu a přidal se na seznam vynikajících děl Georgije Danelie a Jevgenije Leonova.
Záběr z filmu "Kin-dza-dza"
Celou tu dobu herec nepřestal hrát v divadle. Jevgenij Leonov dal práci na divadelní scéně vše. Za celou tu dobu nenarušili jediné vystoupení. Jevgenij Pavlovič šel na jeviště, i když onemocněl zápalem plic a jeho teplota byla pod čtyřicet. V létě 1988, když bylo divadlo Lenkom na turné po Německu v Hamburku, se Jevgeniji Leonovovi stalo strašné neštěstí. Během turné v důsledku masivního infarktu herec zažil klinickou smrt. V Německu podstoupil operaci koronárního bypassu, byl 16 dní v kómatu. Všechny ty dny a noci byla po jeho boku manželka a syn. A pouhé 4 měsíce po incidentu už zkoušel hlavní roli mlékaře Tevye v nové hře „Memorial Prayer“. Hra měla premiéru v roce 1989. Po premiéře vyšly na pódium davy obdivujících diváků, kteří Leonovovi nesli náruče květin.
V devadesátých letech hrál herec ve filmech velmi zřídka. Jednak ovlivnila operace a klinická smrt, to vše nemohlo projít beze stopy, Leonov měl zdravotní problémy. Hlavním důvodem byl ale všeobecný kolaps domácího filmového průmyslu. Počátkem 1990. let si herec zahrál jen v malé roli hlídače na ambasádě v komedii Georgy Daneliyi Passport a zahrál si také Jakova Alekseeviče ve filmu Nasťa. Nakonec v roce 1990 ztvárnil hlavní roli v komediálním filmu Americký děda Ivana Ščegoleva, který byl jeho posledním filmovým počinem.
Jevgenij Pavlovič Leonov zemřel 29. ledna 1994, bylo mu 67 let. Zemřel okamžitě, jak později řekli lékaři, kvůli oddělení krevní sraženiny. Herec zemřel, šel do hry "Pamětní modlitba". Když bylo divákům shromážděným v divadle sděleno, že se představení kvůli smrti Jevgenije Leonova neuskuteční, ani jeden z nich mu vstupenku nevrátil. Z nejbližšího chrámu byly přineseny svíčky, lidé s nimi celý večer stáli u budovy divadla. Na pohřeb herce, který se konal v Moskvě na Novoděvičím hřbitově, přišly tisíce fanoušků jeho talentu.
Čtyři roky po smrti herce, v roce 1998, satirik a dramatik Grigory Gorin poznamenal: „Mnozí stále nevěří ve smrt Jevgenije Leonova. Smrt herců obecně se stala surrealistickým pojmem. Zazní-li hlas, téměř každý týden se na televizní obrazovce ukazuje tvář, z přebalů knih koukají fotografie... Co s tím má tedy společného smrt? Tenhle nesmysl si nejlépe všiml kluk u nás na dvoře. Bylo mu 6 let, hrál si na pískovišti. Jeho o dva roky starší přítel mu řekl zprávu, kterou slyšel: "Medvídek Pú je mrtvý!" - "Lžeš! řekl chlapec klidně. Medvídek Pú není mrtvý. Dnes večer přijde na návštěvu!"
Je příznačné, že pomníky spojené s Jevgenijem Leonovem jsou většinou věnovány postavám, které herec hraje. Takže v Moskvě, na ulici Mosfilmovskaya, byla instalována bronzová hlava mateřské školy Troshkin (docent) z komedie "Gentlemen of Fortune". V moskevském muzeu moderního umění mohou diváci vidět pomník hrdinům komedie Mimino, včetně postavy Jevgenije Leonova. Socha zobrazující štukatéra Kolju z filmu „Afonya“ byla instalována v Jaroslavli. To nejlépe potvrzuje Leonovův herecký talent a um, lásku lidí k jeho postavám. Díky bohatému hereckému dědictví se bude moci nejedna generace diváků v naší zemi setkat a zamilovat si práci tohoto úžasného herce a člověka.
Na základě materiálů z otevřených zdrojů